תכונה: מבון ג'ובי לבנג'ו - גרנט קירקופ על הפלקה המוחלטת של המסע המוזיקלי הנדיר שלו

גרנט קירקופ הוא חלומו של מראיין, ולא רק בגלל שהוא אחראי לכמה פסקולים מעולים של משחקי וידאו בכל הזמנים. הוא חברה נהדרת - כנה, מצחיק ודיבור.

דיברנו איתו לאחרונה עבורנונינטנדו לייף VGM Festעוד בשנת 2021 ובסופו של דבר פרסם רק חלק קטן מהצ'אט שלנובסדרת ה-Quick Beats שלנו. מאז, חיכינו לזמן הנכון לפרסם עוד מהשיחה שלנו, ולבואו של יום השנה ה-25 שלבנג'ו-קאזואי- משחק שמשמעותו הרבה מאוד עבור מעריצי נינטנדו רבים, והכותב הזה במיוחד - נראה כמו הזדמנות מושלמת להתעמק סוף סוף בסיפורו של 'יוצר הרעש הגדול' האהוב עלינו.

למעשה, החלטנו לפצל את הראיון המהותי, חובק הקריירה הזה לשני חלקים. בחלק הראשון הוא דן במסע המוזיקלי שלו, מנגינה על חללית בבית הספר דרך סיורים עם כמה מהשמות הגדולים ביותר של מטאל ורוק בשנות ה-80 וה-90 - ומעבר לכל זה.קַטנוּנִיהצלחה לעולם המופלא של משחקי הווידאו, עד להחלטתו לעזוב את Rare.

אז, קח משקה טעים והשב בזמן שאנו מתעמקים בסיפורים ובהשפעות שהובילו לכמה מהזיכרונות המוזיקליים היקרים ביותר שלנו במשחקים. אנא תהנה מחברתו של מר גרנט 'קלנקר' קירהופ...

נינטנדו לייף: כדי להתחיל, רציתי לעבור על איך התחלת להלחין מוזיקה באופן כללי. התחלת לנגן בחצוצרה. האם זה נכון?

גרנט קירקופ:עשיתי הקלטה כשהייתי בן ארבע. הלכתי לחטיבת ביניים בקנארסבורו, צפון יורקשייר. הם הביאו מקליטים ואמרו, 'מישהו רוצה לנגן בתקליט?'. קניתי את הרשמקול שלי ב-15 שילינג ושיחקתי בזה כמה שנים. הלכתי לבית הספר הבא ומישהו הביא קורנט בשקית קניות. הם אמרו, 'מי רוצה לשחק בזה?' הרמתי את היד קודם, אז קיבלתי את הקורנט. עשיתי את הבחינות הנכונות של Associated Board בבריטניה, עשיתי את זה נכון במהלך הלימודים.

התחלתי לנגן בגיטרה בערך בגיל 12. חבר שלי [שהיתה לו] להקה קטנה ומחורבנת אמר, 'אתה רוצה לעלות לנגן בגיטרה?' ולימד אותי כמה אקורדים. התחלתי להשתפר מהם כי התאמנתי ממש קשה. אלו היו שנות הלימודים שלי, באמת. עשיתי את המקליט. הפסקתי לנגן בזה אחרי זמן מה, ואז פשוט עשיתי חצוצרה. הצטרף לתזמורת הסימפונית המקומית של בתי הספר הרוגייט וסקיפטון בשבת בבוקר. ואז נכנסתי לתזמורת הסימפונית של בית הספר נורת' יורקשייר, שבעיניי הייתה כמו ה-LSO. עשינו שני קורסים, שבוע כל אחד, בסקרבורו. אחד בחג הפסחא, אחד בקיץ. התרחקת שבוע שלם ורק עשית את התזמורת. באמת לא האמנתי כמה פנטסטי זה היה, אתה יודע, לנגן מוזיקה כל היום, ואז נהגת ללכת ולהסתובב במורד סקארבורו על השעשועים אחר הצהריים, וזה היה מבריק.

הייתי טוב במוזיקה. זה כל מה שהייתי טוב בו באמת. עשיתי את כל [מבחני בית הספר בבריטניה] O Levels ו-A Levels, ו[כשהגיע] שעת הקולג' המורה שלי אמר לי, 'אתה באמת צריך לנסות ללכת לקולג' למוזיקה'. אז, הלכתי לקולג' המלכותי למוזיקה ועשיתי שם קורס של ארבע שנים - חצוצרה קלאסית והיית צריך לעשות גם פסנתר. כל הזמן היה לי שיער ארוך, ניגנתי בלהקות מטאל. לא רציתי לנגן בחצוצרה, אבל פשוט הלכתי כי עברו עוד ארבע שנים שלא קיבלתי עבודה, נכון?

זה היה אז אמצעי להשגת מטרה, החצוצרה.

בְּהֶחלֵט. רק רציתי להיות בג'ודס פריסט או איירון מיידן - זה מה שרציתי לעשות. לא היה לי עניין לעשות חצוצרה בכלל באמת.

אבל הייתה לך יכולת.

כן, הייתי טוב בזה. הייתה לי יכולת טבעית לחצוצרה, באופן מוזר. אז סיימתי את זה והסתובבתי לקנארסבורו לגור עם אמא שלי ופשוט חתמתי על הדולה מיד. בסופו של דבר ניגנתי בהמון להקות מקומיות במהלך 11 השנים הבאות, עד גיל 32 בערך. חלק מהלהקות הצליחו. חלק מהלהקות עשו שטויות. ניגנתי בלהקה בשם Zoot and the Roots, שהיו סוג די פופולרי של להקת יוני בחצוצרה. הם היו כמו להקת נשמה-פאנק. עשינו כמה דברים מגניבים, כמו ששיחקנושבת לייבכשבן אלטון עשה את זה ודברים כאלה. שיחקנו בפלדיום כשבן אי קינג היה מספר אחת עםתעמוד לצידי; היינו להקת הליווי שלו ללילה. שיחקנו די הרבה באירופה. אתה יודע, הם היו מאוד פופולריים.

אתה סוג של [מתנשא בעצמך ו] 'אה כן, זה היה בסדר', אבל אלה נראים כמו דברים די גדולים.

הם היו. Zoot היו מסוג הלהקות שכולם אהבו. ניגנו שלושה או ארבעה לילות בשבוע לנצח - שש, שבע שנים - בלהקה עובדת כמו שצריך. הרבה פעמים היו מופיעות להקות לתמוך בנו שהתפרסמו אחר כך. כמו Curiosity Killed, החתול תמכה בנו כמה פעמים. חברות התקליטים ידעו שנמשוך את הקהל, אז הם הוציאו איתנו את הלהקות החדשות שאף אחד לא שמע עליהן, כדי שילמדו לנגן מול קהל מבלי שאף אחד ידע מי הן. יש כמה להקות כאלה שהגיעו. דיקון בלו, אני חושב, היה עוד אחד. הלה'ס, תזכורהנה היא הולכת? יהיו להם המון ציוד חדש ו[היינו חושבים], 'אה כן, להקת חברת התקליטים'.

Zoot באמת מעולם לא 'הצליח'. להקה חיה מעולה, עשינו המון הופעות ענק בכל מקום. פעם אחת הציעו לנו עסקה מ-IRS Records. זה מיילס קופלנד, אחיו של סטיוארט קופלנד. והם בדיוק עשו להיט, לדוקטור ולרופאים היה להיט מספר אחתרוח בשמיים. הם רצו להחתים אותנו, אבל האנשים שניהלו את הלהקה - שני בחורים עיקריים - לא רצו לעשות את זה אז הם מעולם לא החתימו.

הייתי לכוד כשניגנתי [עם] להקות כל הזמן. כל הזמן חשבתי שהכל טוב מאוד להיות בלהקה עובדת שמרוויחה כסף, כי הייתי, אבל רציתי להיות בלהקת מטאל. זה כל מה שרציתי לעשות. ניסיתי עם להקות המטאל שלי, אבל אף פעם לא ממש הגעתי לשום מקום. הייתה לי להקה בשם Syar. יצא לנו אלבום שנקראמוות לפני קלוןעל תווית בלגיה קטנה. זה היה בסדר. ואז הצטרפתי ללהקה בשם Maineeaxe - להקת מטאל של שנות ה-80. יצאו לנו כמה אלבומים שהיו בסדר. עשינו סיבוב הופעות עם להקה בשם מגנום. זה היה זה.

אבל אז הצטרפתי ללהקה בשם Little Angels, שהייתה להקת רוק די גדולה בבריטניה בסוף שנות ה-80, תחילת שנות ה-90. חבר שלי ניהל את הלהקה. הכרתי את הלהקה משנים קודמות, נהגתי לנגן לה בחצוצרה. הייתה להם הצלחה ראויה. [היה להם]אלבום מספר אחת בבריטניה, אז עשינו כמה סיורים די ענקיים. פתחנו לבון ג'ובי עלאני אשן כשאני אמותסיור שישה שבועות ברחבי אירופה. זה היה פנטסטי. שיחק באוויר הפתוח, כמו 90,000 איש, דברים מטורפים.

בן כמה היית כשזה קרה?

כנראה הייתי בן 30. זה היינו אנחנו, בילי איידול ובון ג'ובי. אתה יכול להאמין לזה? לֹא יְאוּמָן. לא ייאמן. אחר כך קיבלנו גם סיור של ואן חאל. עשינו שישה שבועות עם ואן חאל ברחבי אירופה. זה היה הממש כאן, ממש עכשיוסִיוּר. ברור שכנגן גיטרה אדי ואן חאל היה הגיבור שלי. הוא בהחלט היה האיש הכי נחמד בעולם. בכנות, שישה שבועות איתו, דיברתי איתו כל יום ופשוט חשבתי, 'אולי לעולם, לעולם לא אפגוש אותו שוב בחיים שלי'. הוא נתן לי את זה [מצביע על גיטרה]. הגיטרה המיוחדת שלו שהוא עיצב בזמנו. זה הוא שיחק. ממש לא ייאמן לעשות את זה איתם!

עשינו את סיבוב ההופעות של בריאן אדמס כשהוא היה מספר אחת עםכל מה שאני עושה (אני עושה את זה בשבילך), כשזה היה מספר אחד במשך 16 שבועות. שיחקנו באצטדיון וומבלי, אצטדיון וומבלי הישן ל-77,000 איש. זה היינו אנחנו, סקוויז, אקסטרים ובריאן אדמס. עשינו, אני חושב, שישה אצטדיוני כדורגל בבריטניה. קרדיף ארמס פארק, איפסוויץ', מאן סיטי, וומבלי והגלזגו. מילטון קיינס בול לשני לילות עם בריאן אדמס ובון ג'ובי. יומיים עם בון ג'ובי בקערת מילטון קיינס אזלו 80,000 איש! אלה הופעות ענקיות, אז לעשות את זה היה פשוט פנטסטי. לא האמנתי. צחקנו מאוד כי הכרתי את הלהקה, היינו חברים. לעסוק באירופה במשך שישה שבועות בלהקת רוק שמנגנת את המופעים הענקיים האלה היה די מרהיב.

היית יכול בשמחה פשוט לעצור שם וללכת, 'כן בסדר, עכשיו אני אלך לעבוד על [בנייה] אתר' או עשה כל דבר וכבר 'עשית את זה', אבל המשכת הרבה מעבר לזה.

זה הגיע לסיומו. מלאכים קטנים נפרדו, אז חזרתי לנגן שוב בפאבים, להקות קאברים דמויי פאנק רוק. בכל מקרה עשיתי את זה כל הזמן בין היציאה לסיבוב הופעות איתם. הייתי חותם על הדולה, יוצא לסיור, חוזר, חותם על הדולה. זה תמיד היה ככה במהלך התקופה של 11 שנים מגיל 22 עד 33.

היה לי בן זוג בשם רובין בילנד, שניגן באחת הלהקות המקומיות שבהן ניגנתי. הוא נגן קלידים ויום אחד הוא הודיע ​​שיש לו עבודה. אף אחד שהכרתי לא קיבל עבודה. הוא אמר, "כן, אני הולך להסתכל על מקום שנקרא נדיר ואכתוב מוזיקה למשחקי וידאו." הייתי כמו, 'וואו!', לא האמנתי.

היית גיימר גדול באותה תקופה?

הייתי. שיחקתי הרבה משחקים באותו שלב. שיחקתי הרבה ב-SNES, אז פשוט נדהמתי. נשארנו בקשר. הוא היה שם כשנה וחצי והוא אמר, "אתה יודע, גרנט, אם היית 11 שנים פעיל או לא. אתה לא חושב שהגיע הזמן שתמצא עבודה?" אמרתירובין, מה לעזאזל אני יכול לעשות?כל מה שאני יכול לעשות זה לנגן בגיטרה המחורבנת הזאת ולנגן בחצוצרה, וזה היה בערך.

ולשחק עם בון ג'ובי וכל...

טוב, אני יודע אבל זו לא קריירה. זה לא יחזיק מעמד לשארית חייך. זה כיף גדול, אבל זה לא מרוויח טוב מאוד או משהו כזה. הוא אמר, "למה שלא תנסה את מה שאני עושה, כותב מוזיקה למשחקי וידאו?" אמרתי, "טוב, אני לא חושב שאוכל לעשות את זה." כי כשהייתי בקולג', נאלצנו לעבור את הבחינה בהרמוניה בשלב מסוים, נכשלתי בה בשלוש שנים מתוך ארבע, ורק בשנה האחרונה עברתי את תחושת ההרמוניה שלי , אני פשוט לא הבנתי את זה היה כמו אמנות מיסטית.

אז אמרתי, "בסדר אני אנסה. יש לי כל השאר מה לעשות." הוא המליץ ​​לי לקנות Atari ST וכנראה Cubase, שזו תוכנית רצף. קניתי מודול סינת' קטן שיש בו צלילים וישבתי בחדר השינה שלי בבית של אמא שלי בקנארסבורו וכתבתי כמה מנגינות שלדעתי מתאימות למשחקי וידאו.

שלחתי חמש קלטות נדירות במהלך אותה שנה. מעולם לא קיבלתי תשובה. זה בטח היה 1994. ואז פתאום קיבלתי מכתב שאומר, 'בבקשה בוא להתראיין' ולא האמנתי. אז, ירדתי ל-Rareבמידלנדס, בטוויקרוס, באמצע שום מקום. דייב וייז וסיימון פארמר, שהיה המנהל הכללי, ראיינו אותי ביום שישי. וקיבלתי מכתב שאומר שקיבלתי את העבודה ביום שני. לא האמנתי, נדהמתי לחלוטין. אז, הלכתי. התחלתי עם Rare 15 באוקטובר, 1995. מזל טוב.

אז לא הלכת לשם מלא בביטחון ואמרת, 'אוקיי, טוב שיחקתי באצטדיונים האלה, עשיתי את זה, עשיתי את זה - אני יכול לעשות את זה'?

אין מצב. כל זה לא משנה בכלל. אני חושב שאתה טוב רק כמו הדבר הבא שאתה עושה. אולי היית עושה הופעה נהדרת אתמול, אבל אולי תעשה כמו הופעה מעכשיו ועד ליום שבו אתה מת ואתה זבל. זה חייב לקיים קריירה. אתה חייב להיות תמיד טוב. עשיתי את כל ההופעות הגדולות האלה ושיחקתי בלהקות במשך שנים, אז הייתי מוזיקאי טוב, אבל מיליארד אנשים עושים את זה.

הייתי צריך לכתוב שלוש שירים כדי להוריד על קלטת. הייתי צריך לקבל אבאטמןקטע תזמורתי בסגנון, קטע לחימה מבוסס גיטרה כי הם עשואינסטינקט רוצחבזמנו, ויצירה בסגנון מריו בפלטפורמה - כתבתי את אלה בשבוע שבין קבלת המכתב לראיון. אבל הייתי בקשר עם רובין כל הזמן שהוא היה שם, אז ידעתי שהם עובדים עלקילר אינסטינקט 2כי הם עשו את מכונת הארקייד. והם פרסמו את החדשות ב-Rare, כידונקי קונגהצליח להפליא, כמו 10 מיליון מכירות ונינטנדו קנתה את זה. אני זוכר שזה הגיע ל-News ב-10 בבריטניה. זה היה דבר מרהיב. הרגשתי שאני הולך למלוכה. באמת הרגשתי, 'איזה סיכוי יש לי? באמת אין בכלל״. ובאמת לא ידעתי מי זה דייב ווייז. ידעתי שהוא הבוס, הוא היה ראש המוזיקה באותה תקופה, אבל לא ידעתי עליו הרבה. ואני פשוט ישבתי שם ולא ממש ידעתי מה קורה בבית החווה המטורף הזה שבו היו נדירים באותו זמן בטוויקרוס.

וקיבלתי את העבודה ביום שני. לא האמין. אז ארזתי את הדברים שלי, הלכתי לגור בקואלוויל ממש ליד ה-M1 והתחלתי לעבוד ב-Rare. אם רובין לא היה עושה את זה, לעולם לא הייתי עושה את זה. אם לא הייתה לו מחשבה מוקדמת לחשוב שאני יכול לעשות את זה ולומר לי, 'למה אתה לא מנסה?', לעולם לא הייתי עושה את זה. זה לעולם לא היה נכנס לי לראש. זה היה תקרית מוחלטת.

אמרת שצריך לכתוב את שלושת הקטעים האלה, ז'אנרים שונים. היה לך קל לקפוץ בין ז'אנרים?

כן, אני כן. זה דבר כל כך אבסורדי כי הייתי כל כך גרוע בהרמוניה בקולג'. גיליתי שהבנתי את זה רק באוזן. ברור, אני יותר טוב בזה עכשיו, אבל אני חושב לנסות לעשות את זה כמו שצריך, כמו לנסח את התווים ומה הם האקורדים, וכל הדברים האלה לא באמת הייתי אני. לא התעניינתי בזה. לא מצאתי את זה ממש מעניין, אבל לעשות את זה באוזן היה קל ופשוט. כל כך מוזר איך המוח שלי עובד. בימים אלה כשאני צריך לעשות דברים תזמורתיים אני צריך להיות מעורב בזה. אני צריך לקום ולוודא שהכל בסדר ואני יודע מה אני עושה. אבל בהחלט כשהתחלתי ב-Rare זה נעשה רק על פי האוזן. ואני אוהב את זה ככה.

מתקדם קצת... אני מתכוון שאני יכול לפוצץ לך עשן בתחת כל היום לגבי בנג'ו, אז אני לא. אבל דבר אחד שאני כן רוצה לשאול אותך לגביו הוא המוזיקה של מסך ההשהיה. זה פשוט צרוב לי במוח, זה גאוני.אני משחק את זה לילדים שלי אם הם עושים משהו לאט.האם אתה זוכרדָבָרעל הרעיון של מי זה שצריך שם מוזיקה?

פשוט הרגשתי שברוב המשחקים יש מוזיקה על מסך ההשהיה. הרגשתי שהם עשו זאת אז פשוט כתבתי את זה. עשיתי את זה עלGoldenEye. פשוט הרגשתי שאנחנו צריכים מוזיקה על מסך ההשהיה. ובדרך כלל הדברים האלה לוקחים לך שלוש, ארבע דקות לכתוב. בִּיוֹשֶׁר. זה רק הנושא המרכזי עם הבנג'ו, לא?

כֵּן.

ואז החלק הבסיסי, זה בערך זה נכון?

כן, האט. זה מוזר איך משהו שהיה כל כך טבעי ומהיר [לכתוב] היה לי [קבור במוחי במשך 25 שנים].

רוב הזמן [אלה] שאתה כותב מהר יותר הם הדברים שנדבקים יותר לראש של אנשים. זה מצחיק, הדברים שאתה זורק ולא חושב עליהם הם אלה שכולם אוהבים. כמו עלSpotifyאני יכול לראות מה אנשים משחקים בספוטיפיי שלי. וכל הדברים שלדעתי הם הקטעים המרהיבים שלי נמצאים ממש בתחתית הרשימה כי אף אחד לא נותן כמו **t. [צוחק] אבל אלה שלא הייתי מצפה להם הם אלה שתמיד מגיעים למעלה. זה רק מראה לך שהמלחינים לא באמת יודעים מה העבודה הכי טובה שלהם, כי אתה חושב על הדבר הכי טכני שכתבת, הכי מסובך או הכי יצירתי... ורוב האנשים פשוט אומרים, 'אני חושב שזה לא טוב. מה שאני אוהב זה הדבר הזה כאן, שפשוט הולךעשה-די-דו-דו-דו'. [ספוטיפיי] הייתה תובנה אמיתית להראות מה אנשים אוהבים שאני כותב.

אוקיי, אז קדימה קצת, איך מצאת את המעבר מההגבלות של ה-N64 לקונסולות המאוחרות יותר שבהן, אם היה לך תקציב לתזמורת מלאה, היית יכול לקבל יצירה מתוזמרת מלאה? האם מצאתם את זה מאיים בצורה כלשהי, הנאמנות והאפשרויות? או שזה פשוט היה סוג של 'נהדר, יותר'?

כן, זה היה זה. אני מרגיש כמו כשהייתי בקולג'. תזמורת המכללה התאמנה כל יום שלישי וחמישי בבוקר באולם הקונצרטים הגדול, ולא פספסתי את זה בארבע שנים. נהגתי לשבת שם בתור אף אחד בתזמורת. זה פשוט נהדר לראות אותם עושים חזרות, מנגנים כמה יצירות גדולות, דברים כאלה. כמו כן, ישבתי בתזמורת ובעצמי ניגנתי בתזמורות, אז כשאני צריך לכתוב לתזמורת זה היה כמו, 'אה! אני יודע איך זה נשמע, אני יודע איך זה עובד'.

זה שימושי שיש את הצד המתכתי הזה ואז הצד הקלאסי של התזמורת הוא סוג של הפכים. היה לי שימושי לצייר משני הדברים האלה. כמו עבור GoldenEye זה היה די רוק. משחקים מאוחרים יותר כמוויוה פיניאטההיו סופר תזמורתיים. פשוט היה לי מזל שזה יצא כך. לא יכולתי לחכות לכתוב לתזמורת חיה. המשחק הראשון שלי בשביל זה היה ויוה פיניאטה. סטיב בורק הצטרף ל-Rare כמה שנים לפני כן והוא עשה תזמורת עבורקָמִיעַ. מעולם לא באמת חשבנו על זה עד לאותו שלב. בגלל שהוא עשה את זה בעבר כשעבד בעבודה הקודמת שלו, כולנו היינו כמו, 'אוי!' לא חשבנו על זה. עשיתי את Grabbed by the Ghoulies. איחרתי מדי להשיג את זה לתזמורת, אבל אני חושב שהייתי עושה זאת אם היינו עושים את זה קצת יותר מוקדם. זה בא עם ויוה פיניאטה.

כשהחלטת לעזוב את Rare ועברת לאמריקה, זו הייתה החלטה קלה? או שלקח לזה זמן להגיע?

אני והגברת שלי, לפני שהתחתנו והביאנו ילדים לעולם, תמיד נפלטנו כאן. תמיד נסענו ללוס אנג'לס, וגאס או ניו יורק. זה היה המקום האהוב עלינו ללכת אליו. תמיד היינו חושבים, 'האם זה לא יהיה נהדר אם נוכל לעבוד באמריקה?' הגשתי חצי בטן למשרות לאורך השנים, מעולם לא הגעתי לשום מקום. א כן זכה לראיון עבור רוקסטאר סן דייגו, שכןמתים אדומים. הם הטיסו אותי החוצה פעמיים כדי לראיין איתם. אני חושב שהתראיין למיקרוסופט באופן פנימי כדי ללכת לעבוד בסיאטל. אני לא חושב ש[Rare] היו ממש מרוצים מזה, אבל הם ידעו שאני עושה את זה. גם לזה לא קיבלתי את העבודה. הגשתי בקשה למקומות אחרים, מעולם לא הסתכלתי.

אבל אז משחקי ענק גדולים צצים בבולטימור. הטיסו אותי וראיינו אותי והציעו לי את העבודה! אני והגברת תמיד חשבנו שאין טעם לדאוג עד שממש מקבלים הצעה נחרצת ואומרים, 'האם נלך או לא?'. זו הייתה ההצעה הנחרצת הראשונה שקיבלנו. חשבתי שבולטימור בסדר, והם הטיסו אותנו שוב עם אשתי והיו לנו שני ילדים באותו שלב - בת, שנתיים, ובן, חמש. כולנו טסנו לשבוע כדי לנסות למצוא איפה לגור ולראות אם זה יעבוד. זה היה זה. אמרתי, 'כן אנחנו הולכים לעשות את זה'.

אני חושב ש-Rare היו קצת בהלם. טים וכריס עזבו באותו שלב, ואני לא כל כך התלהבתי מהחברה. הערצתי לחלוטין להיות ב-Rare. הם קוראים לזה שנות הזהב של Rare, אני מניח, והערצתי להיות שם באותה תקופה. בנג'ו-קאזואי, GoldenEye,אפלה מושלמת,קונקר- כל המשחקים המדהימים ש-Rare יצרה. הייתי ב-Rare 12 שנים וממש אהבתי את זה. אבל מיקרוסופט נגמרה, זה נהיה קצת יותר ארגוני, שלא אהבתי. מאוד אהבתי את העובדה שרייר היא חברה זריזה בניהול משפחתי. תהיה לך פגישה קטנה בבוקר ותעשה אותה אחר הצהריים. לא היו קבוצות מיקוד או מפיקים או שכבת אדמיניסטרציה גדולה שקיימת בחברות ארגוניות בימינו. אולפני האינדי [של היום] הם מה שפעם היו נדירים, עכשיו. פשוט התעסקנו והבנו נכון, אף אחד לא באמת ידע מה אנחנו עושים. אתה חושב שבקבוצת GoldenEye, אף אחד מאיתנו לא עשה משחק לפני כן. אף אחד לא ידע מה אנחנו עושים. רק ניחש והלכנו, 'טוב, אני חושב ש...' ואני מרגיש שבגלל זה זה כל כך טוב.

אתה חוזר וקוראיצירת מאמריםוזה מטורף איך רשיון שם גדול כל כך [ניתן לצוות לא מוכח]. מעורבת את נינטנדו, יש לך את אנשי בונד. זה סוג של דברים של מושב-מכנסיים.

כן, לא היה לנו מושג. ממש חשבתם, 'אני חושב שזה רעיון טוב אז בואו פשוט נעשה את זה'. וכולם אמרו, 'אני מניח שכן. אנחנו לא יודעים. פשוט תעשה מה שאתה חושב'. זה מה שכולנו עשינו. אני קצת מרגיש שככל שזה הופך ליותר קבוצת מיקוד ארגונית, כך הרעיון הופך למרוכז יותר במשחקים. זה צריך לרצות הרבה אנשים, אז זה משמח קצת את כולם, אבל אף אחד לא הרבה. אני לא אוהב משחקים כאלה...

ונשאיר את זה שם להיום.חלק שני של הראיון הזה עכשיו בשידור חי, שם גרנט מתעמק בצרות הענק הגדולות ב-Big Huge Games, נוגע בכמה אולפנים אחרים שכמעט עבד בהם לפני שהלחין עבור Firaxis ו- Sega, ומפרט את תגובתו להנחתת הופעה מקודשת של מריו. המשך הסיפור למטה...